|
Saisissons le masque laissé sur l'étagère poussiéreuse de l'oubli, il suffira de l'essuyer pour qu'apparaissent ses traits et ses couleurs ... pour peu qu'on le porte, il reprendra vie.
Jean-Marie Binoche avec le groupe des "Jardins du Masque" ont décidé de porter à la connaissance de tous "qu'il n'est rien de plus beau qu'un masque bien porté."
En visitant ce site, vous verrez que vous aussi pouvez contribuer à faire courir les bonnes nouvelles :
* une exposition de masques de théâtre "Sombres Soleils"
* des stages de fabrication de masques
* des stages de jeux de masque
Alors ne vous privez pas de cette franche et généreuse lecture et n'en doutons pas ... vous prendrez les décisions qui s'imposent.
Henriette Ponchon de Saint-André
Une exposition de masques de théâtre : " Sombres Soleils" conçue et réalisée par Jean-Marie Binoche, sculpteur.
Des formations : ... " de la fabrication du masque aux jeux dramatiques ... " en ateliers avec le sculpteur....
" C'est un fait que toute l'humanité porte ou a porté le masque.
Cet accessoire énigmatique et sans destination utile est plus répandu que le levier, l'arc, le harpon ou la charrue.
Des peuples entiers ont ignoré les plus humbles, les plus précieux ustensiles : ils connaissent le masque.
Des civilisations, parmi les plus remarquables, ont prospéré sans avoir l'idée de la roue ou, ce qui est pire, sans avoir, la connaissant, l'idée de l'employer.
Le masque leur était familier.
Il n'est pas d'outil, d'invention, de croyance, de coutume ou d'institution qui fasse l'unanimité, ou du moins qui la fasse au même degré que le port du masque ne l'accomplit et ne le manifeste ..."
Roger Caillois, Les jeux et les hommes - Paris 1958
De tous temps, l'homme s'est donné un outil pour échapper à la pesanteur : le masque.
Peut-être aussi pour s'éloigner de lui-même et cela va de soi, de sa réalité. Pour se rapprocher des Dieux et des Esprits, communiquer avec eux, mais aussi pour épouvanter, invoquer, transcender, étonner, terroriser, se cacher ou jouer.
Tant et si bien que nos sociétés voyant là un objet de possibles déviations, s'appuyant sur une Eglise en mal d'autorité, arrachèrent le masque des visages, pour le réduire à un jeu d'enfant (en plastique de préférence) ou en objet décoratif dans le couloir de son appartement.
Le masque est la marque des grandes civilisations.
Si en Europe, le masque à caractère rituel a tenu un rôle non négligeable, il a aujourd'hui disparu corps et biens de notre horizon.
Lorsqu'il s'agit du masque pour le théâtre, nous pouvons dire qu'il est enfermé dans des genres qui le limitent.
Le plus célèbre d'entre eux, la Commedia dell'arte, pour lequel il a fallu réinventer des lois qui s'étaient perdues il y a fort longtemps, s'essouffle derrière des dogmes sans issues. Ce masque là appartient à un passé qui a eu raison de lui.
Nous sommes quelques-uns en Europe à vivre autour de cette question : "Comment donner au théâtre un masque qui soit digne de lui?"
Jean-Marie Binoche
1933
Sculpteur de masques, metteur en scène, pédagogue.
Généalogie : Jacques Copeau, Léon Chancerel, Olivier Hussenot, André Voisin, Cyrille Dives.
Membre de l'équipe pédagogique de l'Ecole Internationale de Théâtre de l'Amérique latine et de la Caraïbe.
A ce titre dirige de multiples ateliers de fabrication et de jeux du masque en Colombie, Mexique, Cuba, Puerto Rico, Honduras, Nicaragua, Costa Rica, Panama, Vénézuela, Equateur, Pérou, Saint Domingue, Martinique, Guadeloupe et en France.
Monte de nombreux spectacles en France et en Amérique latine.
Co-dirige le groupe Organon
Le Théatracide
Dirige le groupe des Chevaux de Feu
Le groupe des Tailleurs d'histoires
Le groupe des Jardins du masque
Professeur en Colombie :
à l'université Nationale de Bogota
à l'Université Univalle de Cali
à l'Ecole Nationale d'Art Dramatique de Bogota
Professeur en France:
à l'Ecole Nationale Supérieure des Arts et Techniques du Théâtre - ENSATT (rue Blanche)
à l'Ecole du Passage de Niels Arestrup
Expert U.N.E.S.C.O.
Le moment est venu pour moi de rassembler quelques masques significatifs que j'ai conçu et réalisé au cours de ces vingt dernières années. Je les ai emprisonnés dans les formes les plus diverses et, comme tout prisonnier qui ne rêve que de liberté, voici ces personnages se perdant en nous plus libres que nous le sommes.
Ils m'ont tous été commandés par des groupes de théâtre que ce soit en France ou en Amérique latine.
Jean-Marie Binoche
25 personnages composent l'exposition
Atau Wallpan, ses princesses et ses guerriers
Ce groupe de 10 masques a été réalisé pour un oratorio monté par le Teatro de la Candelaria à Bogota - Colombie. Ce spectacle relatait le massacre des Incas par les troupes de Pizarro le conquistador. Il s'intitulait "Corre corre Carigüeta".
Ce groupe de 10 personnages indissociables constitue la pièce maîtresse de l'exposition.
Azdak, Yamlika, Rosa
Quand trois sentiers mènent au sous-bois rafraîchissant ...
Ixbalanke, Naguangukuri, Don Juan, Peuhl, Bankali, Ibo Dona Lupita, El Aguila, Guei le spectre, Jason, Mapiripo.
Rages contenues, sombres pensées, regards perçants, gardiens de troupeaux, maître du temps, spectre vengeur, aveugle au miroir ... les voici tous dardant de leurs regards l'horizon perdu.
Afin de mieux faire surgir les masques et leurs costumes colorés, la tonalité générale des espaces sera noire. Rideaux tendus par exemple. Le principe consiste à tracer un parcours simple.
Surface au sol de 150 m2 (approximatifs).
Groupe A : Atau Wallpan, ses princesses et ses guerriers
* au sol : largeur 8m / profondeur 6m / hauteur 4m.
* couvrir le sol d'un plastique noir pour le protéger.
* sur le sol : sable, terre, écorces, herbes coupées, feuilles sèches, branches broyées ... lier le végétal au minéral.
* chaque personnage est éclairé par un projecteur posé au sol. Ces projecteurs sont reliés au secteur par des câbles camouflés.
* 4 bannières avec les textes sont accrochées de part et d'autre de cet espace.
Groupe B : Azdak, Yamlika, Rosa
* surface au sol : largeur 4m/ profondeur 3m.
* sol recouvert d'un plastique noir.
* sur le sol : sable, terre ... Les trois personnages apparaissent sous une abondante frondaison les dépassant et les recouvrant comme un toit à 3 m de hauteur, donnant une impression de sous-bois.
* éclairage identique au groupe A.
Groupe C : Les 10 personnages indépendants
* ils sont installés le long des couloirs, murs, petits espaces, coins et recoins, alcôves allant de l'entrée à la sortie.
* éclairage identique aux groupes A et B.
Matériel fourni par nous :
* 25 masques
*15 structures autoportantes
* béquilles, costumes, tissus, coiffes, bijoux
* noms des personnages
* 4 bannières avec les textes
* musiques enregistrées
* outillage
* 25 projecteurs
(BT 12Volts-50 Watts, transfos, gradateurs incorporés)
* 4 projecteurs 60 Watts pour l'éclairage des bannières
Matériels fournis par vous :
* 7 mannequins de vitrine taille humaine avec bras articulés
trés important : silhouettes féminines, bien verticales, visages étroits et crânes chauves.
* plastiques noirs pour la couverture des sols des groupes A et B 8m*6m / 4m*3m
* sable, terre, feuilles mortes... valeur de 6 grandes poubelles.
* 6 plantes vertes les plus hautes possible.
* rallonges électriques, prises mâles et femelles avec terre.
* son : lecteur CD - ampli - 4 enceintes (le tout de trés bonne qualité)
* 4 bancs
Montage, Démontage et Personnel
1er jour : installation technique, rideaux noirs, plastiques au sol, recherche des végétaux et minéraux, plantes vertes en pots, 2 machinistes
2 ème jour installation des personnages, habillage des mannequins, 1 technicien électricien, 1 machiniste.
3 ème jour : affinage général, 1 technicien son, 1 technicien électricien
Démontage 1 journée 1 machiniste
L'Atelier des Tailleurs d'Histoire - Paris 1995
Festival du Masque - Avrillé - 1996
Tunis - Tunisie - 1996
Festival de la Marionnette - Porto - Portugal - 1996
Centre de la Marionnette - Paris - 1997`
Centre Culturel de Prades - Pyrénées Orientales - 1997
Bibliothèque Schoelcher - Fort de France - Martinique - 1998
Copenhague - Danemark - 1999
Sauve - Gard - 2000
Musée Arthur Rimbaud - Festival Mondial de la Marionnette - Charleville-Mézières - Ardennes - 2000
Centre Gérard Philippe - Champigny - Val de Marne - 2001
Extraordinaire de vie - Annie Quand le personnage masque l'histoire Quand le masque mène à l'histoire, Quand l'histoire des opprimés nous est contée Alors oui, l'oeil se régale, émerveillé - J. et J. Bravo pour votre travail, c'est trés trés beau et continuez à faire de si belles choses. - Paula J'aime bien, tout simplement - Alex C'est trés joli - Margaux Arthur Rimbaud va se réveiller ... - Jean-Jacques Je n'ai rien à dire, mais je voulais absolument que ça se sache. - Illisible C'était trés joli ! - Florence, Stéphanie, Marine C'est trés trés trés joli c'est trés joli - Alain Superbe évocation de la tragédie Inca - Myriam P. Bonheur de retrouver le fil d'Ariane des masques - N. Bayle Quelle présence, quelle vie dans ces voyageurs immobiles. Merci. - Sophie Osmer Le masque ! la vie ! l'amour ! Merci. - Claude Confortes Quelles merveilles ! - Illisible Magnifiques masques méritent une diffusion internationale - André Buyse - Bruxelles Exposition impressionnante - Illisible Avec les masques toutes les émotions ont un visage. - Illisible Des expressions immuables qui ont traversé nos âmes et qui en traverseront d'autres. - Corinne Ce n'est pas tous les jours que l'on rencontre des personnages aussi fabuleux. Merci pour le voyage - Antoine Rimbaud est un masque. - Kamel Je connaissais les masques qui me bouleversaient ( et me bouleversent toujours) mais la mise en proposition, l'exposition de ces masques est magnifique. Merci encore. - Alain Gautré Le non malheur est déjà un état de grâce. - Pierre Guinchat Je suis fière de te connaître, ça ne bouge pas, mais ça vit ! Tu es un poète de la matière, un magicien des lumières, et le meilleur des pères plein de bises d'une fan - ta Marion Trés belle exposition de couleurs, on sent le parfum de l'âme latine. - Illisible Un univers trés poétique et trés cruel qui donne envie d'en savoir plus. - Illisible Bravo Jean-Marie, quel beau travail, quelle patience, bel ouvrage tenace, sensible. La flamme brûle encore et tu la transmets... - Luc
Patricia Gattepaille, Azur et les Aéroplanes - Paris
Messieurs Mazubert - Paris
Patrice Charrier et Clarisse Léon, Le Théâtre de la Jeune Plume - Avoine
Henriette Ponchon de Saint-André, L'Atelier d'Images - Lyon
Laurent Fachard, LEA - Lyon
Patrick Leygonie - Metteur en ondes
" L'attirance irrésistible pour l'artisanat, loin de manifester une nostalgie passéiste, est, au contraire, une révolte légitime de données constantes et permanentes à travers les millénaires, qui pousse l'homme à "réaliser" en se réalisant physiquement autant qu'intellectuellement en voyant sortir de ses mains le produit de sa pensée."
Ses plaines, ses lacs, ses forêts, ses monts, ses rivières,
ses précipices et ses hauts plateaux composent son paysage
où les ombres se disputent les lumières,
où les pleins se conjuguent aux déliés, où les volcans sonores soufflent
grondements profonds et chants délicieux.
Les sens s'y rassemblent :
La vue, l'odorat, l'ouïe et le goût.
Derrière son front, le mental,
derrière ses lèvres closes, la parole.
Il va donc falloir sculpter le masque fait d'alliances complexes
mais toujours il sera clair.
Il est sculpture dramatique, rosace du coeur, haut parleur des soubresauts.
Il est fait pour le personnage derrière lequel l'artisan/comédien pourvoiera la vie.
Ses traits sont toujours essentiels.
Ils définissent son caractère premier
et ses caractères secondaires...
Et nous écrirons en volume la dramaturgie du personnage.
Jean-Marie Binoche
Nombre de participants par groupe : 5
N.B : si possible des personnes aux doigts agiles.
Durée de la formation : 30 jours,
Durée hebdomadaire : 6 jours,
Durée journalière : 4 heures.
Possibilité d'obscurcir l'atelier : alors que le masque est destiné à entrer en jeu sous des lumières artificielles, il nous faut le sculpter avec ces mêmes lumières.
Proximité d'un point d'eau.
Matériel :
Tables, chaises,
Lumières individuelles (genre lampe de bureau au bras articulé),
1 grande poubelle avec sacs plastiques pour gravats 100 litres,
1 bassine plastique carrée de 40 cm,
2 petites cuvettes plastique rondes,
Chiffons, éponges, serpillières,
Balai doux, balai brosse,
Pelle à poussière et balayette.
A fournir par vous
80 kg de plâtre de sculpteur Molda,
20 kg de terre fine grise non chamotée,
2 litres d'élastomère.
Fournis par nous
Les outillages spécialisés,
Les résines,
Les pigments.
Les chevaux de feu - Paris - France - 1982
Teatro de la Candelaria - Bogota - Colombie - 1985
Teatro Experimental de Cali - Colombie - 1986.
Escuela Nacional de Arte Dramatico - Bogota - Colombie - 1986.
Mapiripa teatro - Paris - Bogota - 1990.
TAF Théâtre - Paris - France - 1991.
Teatro Taller Tegucigalpa - Honduras - 1992.
Les plasticiens volants - Graulhet - France - 1993.
Cie Gilles Pajon - Ardon - Loiret - France - 1993.
Teatro Mecapal - Guatemala - 1994.
Théâtre de la Jeune Plume - Chinon - France - 1994.
Tablas y Diablas - Xalapa - Mexico - 1997.Théâtre et Parole - Martinique - 1998.
Théâtre du Lin - Amiens - France - 2000
Rio Teatro Caribe - Caracas - 2001
esfera Zona Teatral - Xalapa - 2001
Théâtre de la Lune Bleue - Peronne - 2002
Théâtre de la Jeune Plume - 2002
..." Il faut refuser en fait la frivolité du visage de l'acteur, l'infinie multiplicité de ses expressions possibles, reflet de son inconstance psychologique, sa fluidité et son instabilité. Plus que toute autre partie de son corps, le visage du comédien est victime de l'esclavage émotionnel et des effets du hasard.
On ne peut tolérer les grimaces des acteurs académiques et pas davantage les jeux d'expression faciale des comédiens naturalistes habiles à l'imitation photographique qui est le contraire de l'art.
Il faut imposer au visage de l'acteur un nombre de traits limités, il faut l'obliger à mieux se servir de son corps.
Le masque est une garantie contre la mainmise naturaliste, il oblige le comédien à développer son jeu à travers l'ensemble de son corps. Son emploi unifie la silhouette du personnage; non plus une tête nue et un corps revêtu d'un costume, mais une "figure"..."
Edward Gordon Graig
Entre la vision fidèle du réél où l'art serait absent et l'ennui que génère l'art conceptuel, n'y aurait-il donc pas d'autres voies où l'esprit serait invité à la fête des idées et de leurs images? à la subtilité d'un sentiment porté au feu de l'émotion?
L'hydre rampante du naturalisme a fini d'envahir les moindres recoins de nos plateaux.
Le masque, arme claire, est là qui attend le comédien.
Celui-ci associé à celui-là définiront le personnage et le personnage dira au comédien : "fais moi vivre... et tais-toi!"
et...se laissant mener par le bout du nez, le comédien servira son maître et l'histoire qu'il raconte. Il obéira au moindre de ses désirs.
L'abandon à soi-même, à l'autre, au groupe, à l'espace.
Libération des retenues! pour que sonnent à toutes volées, les carillons de l'art dramatique !!!
Jean-Marie Binoche
- parce qu'il permet de localiser la source des mouvements,
- parce qu'il nous purifie des grimaces faciales et corporelles,
- parce qu'il suscite le jeu dramatique sonnant clair,
- parce qu'il bat le naturalisme galopant,
- parce qu'il aide à voir,
- parce qu'il aime la vie,
Nombre de participants: 12 au maximum.
N.B : si possible des comédiens expérimentés.
Durée de la formation : 20 ou 30 jours de préférence.
Durée hebdomadaire : 6 jours.
Durée journalière : 4 heures,
Espace de 10m x 10m (approximatif)
Plancher ciré.
Possibilité d'obscurcir l'atelier
1 miroir entier monté sur roulettes,
3 paravents,
1 petit banc,
1 table,
2 chaises,
2 projecteurs fresnel sur pieds avec rhéostat, ou rampe,
1 lecteur CD,
15 chaises.
Situé au coeur du village, l'atelier des Jardins du Masque est d'ores et déjà en état de fonctionner. Simple et commode il a une capacité d'accueil de 7 personnes.
Pourvu qu'elles soient habitées par le désir, la bienvenue leur est déjà accordée.
J'ai la conviction que l'école reste le creuset où à côté de l'acquisition des connaissances, la poésie prise dans son sens général, doit occuper toute sa place.
C'est ainsi son oreille sensibilisée aux musiques, son oeil à la couleur, son corps à la danse, et ses mains (outils de sa pensée) à la matière, l'enfant aux sens éveillés, abordera mieux sa vie. L'objet de ses désirs surgira de ses doigts.
Qui dit mieux?
L'atelier que j'anime propose à l'enfant une approche du masque. Vous trouverez, ci-joint, le document explicatif. Il n'engage pas de gros moyens.
***
Par jeu ou par défi l'enfant aime à se cacher. Le besoin d'attirer l'attention, de se donner du plaisir ou mieux encore de se muer en agent mystère;
Le masque, par excellence, reste "l'objouet" préféré entre tous puisque derrière lui l'enfant déplace sa cachette. "Voir sans être vu...". Il est donc protégé derrière l'image qu'il promène. Un vrai plaisir.
L'espace et le temps d'un jeu, il décuple son pouvoir imaginaire puisqu'il vient de quitter sa condition de petit terrien pour endosser l'habit du héros démesuré.
Chaque pas, chaque geste, chaque son ne lui appartiennent plus.
Il vient de vaincre sa timidité!
incomparable!
L'atelier invite l'enfant à façonner ses héros, il aide à définir leurs traits. Beaucoup mieux que ces masques de trés mauvaises factures achetés dans ces boutiques de farces et attrapes.
Vive l'aventure masquée!
Nombre d'enfants par séance : 12
Age : à pârtir de 8 ans
Nombre d'heures pour le groupe de 12 : 18 h
Soit 6 jours de 3h
N.B. pour des raisons de séchages deux séances par semaine sont souhaitables.
Local d'activités plastiques au sein du groupe scolaire ou dans uin local à proximité.
- Bon éclairage naturel.
- Quatre tables sur tréteaux.
- Douze sièges.
- Point d'eau à proximité immédiate.
La trés grande majorité des masques ont été conçus et réalisés à la demande de groupes et de compagnies théâtrales.
Mais il va de soit qu'ils peuvent être aussi réalisés à la demande de particuliers.
N'hésitez pas ! Consultez la galerie des masques... elle vous donnera des idées !
1- l'exposition seule, sans la présence du sculpteur, (prévoir un gardiennage).
10 jours - 8 000 frs / 1 220 euros
20 jours - 12 000 frs / 1 830 euros
30 jours - 16 000 frs / 2 440 euros
2- l'exposition avec la présence du sculpteur :
Visites guidées, réponses aux questions, explications techniques, accueil groupes et classes.
A titre démonstratif : moulage d'un visage devant public.
Débat sur le thème: "le masque et son espace théâtral"
10 jours - 14 000 frs / 2 135 euros
20 jours - 24 000 frs / 3 660 euros
30 jours - 34 000 frs / 5 183 euros
3- Atelier de fabrication de masque (sans exposition)
Sur 30 jours, 27 jours d'atelier - 40 000 frs / 6 098 euros
4- Atelier de jeux du masque (sans exposition)
Sur 20 jours, 18 jours d'atelier - 27 000 frs / 4 116 euros
Sur 30 jours, 27 jours d'atelier - 40 000 frs / 6 098 euros
5- l'exposition avec formation "fabrication de masque"
30 jours d'exposition - 34 000 frs / 5 183 euros
Atelier fabrication 27 jours - 40 000 frs / 6 098 euros
Soit au total : 74 000 frs / 11 281 euros
Cette option comprend l'ensemble des prestations offertes dans le point 2 et deux ateliers par jour pour 2 groupes de 5 stagiaires dans l'enceinte de l'exposition.
6- L'exposition avec formation "jeux du masque"
20 jours d'exposition - 12 000 frs / 2 440 euros
Atelier jeux du masque 18 jours - 27 000 frs / 4 116 euros
Soit au total : 39 000 frs / 6 556 euros
30 jours d'exposition - 34 000 frs / 5 183 euros
Atelier jeux du masque 27 jours - 40 000 frs / 6 098 euros
Soit au total : 74 000 frs / 11 281 euros
L'atelier "jeu de masque" se déroule dans un lieu différent, en soirée après la fermeture de l'exposition.
-Transport de l'exposition:
Une camionnette (type Renault Master) de l'Etablissement Culturel invitant enlève l'exposition au siège des Jardins du Masque:
29, Grande Rue
92 420 VAUCRESSON
et se charge de son retour à Vaucresson.
Volume de l'exposition: 2 caisses, approximativement 300 kilos.
-Voyage du sculpteur:
pour l'installation et le démontage,
Paris/Paris par SNCF
ou véhicule léger : tarif en vigueur du kilomètre A/R Paris/Paris
-Défraiements:
Indemnités journalières définies par les conventions collectives.
Valeurs à déclarer pour les pièces exposées :
Atau Walpan : 8 000 frs / 1 220 euros Waila Wisa : 8 000 frs / 1 220 euros Incaj Churin : 8 000 frs / 1 220 euros Challcuchima : 8 000 frs / 1 220 euros Sairi Tupaj : 8 000 frs / 1 220 euros Felipillo : 8 000 frs / 1 220 euros Colla Uuiya : 8 000 frs / 1 220 euros Quora Chimpu : 8 000 frs / 1 220 euros Nustla Kuma : 8 000 frs / 1 220 euros Quillur Tikla : 8 000 frs / 1 220 euros Azdak : 15 000 frs / 2 287 euros Yamlika : 8 000 frs / 1 220 euros |
Rosa : 8 000 frs / 1 220 euros Don Juan : 12 000 frs / 1 830 euros Naguangukuri : 12 000 frs / 1 830 euros Ixbalanke : 12 000 frs / 1 830 euros Jason : 12 000 frs / 1 830 euros El Aguila : 12 000 frs / 1 830 euros Bankali : 15 000 frs / 1 220 euros Ibo : 12 000 frs / 1 830 euros Peuhl : 12 000 frs / 1 830 euros Dona Lupita : 12 000 frs / 1 830 euros Guei, le spectre : 12 000 frs / 1 830 euros Mapiripo : 8 000 frs / 1 200 euros |
25 projecteurs basse tension 12 volts, 20 watts, orientables avec transformateurs, rhéostats, ampoules : 24 000 frs / 3660 euros
Total à déclarer à l'assurance : 266 000 frs / 40 532 euros